CRÍTICA ESPECIALIZADA
"Brokeback Mountain ha sido definida como un 'western gay', lo cual es una cruel simplificación. Es una historia de un tiempo y un lugar donde dos hombres se ven forzados a negar la única gran pasión que ambos sentirán para siempre. Su tragedia es universal (...) ." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
"Imprescindible e inolvidable película que te alcanza como un disparo en el corazón. Es un hito cinematográfico y un triunfo para Heath Ledger y Jake Gyllenhaal. (...)." (Peter Travers: Rolling Stone)
"Austera, conmovedora y excelente película (…) Lleva el sello del gran cine (...) es ésta una narración inteligente, turbadora y sin trampas, resuelta con arte de primera clase." (Carlos Boyero: Diario El Mundo)
"Narrada con una contención y un extraordinario dominio de las claves de la puesta en escena clásica (....) una hermosa, cálida historia de amor y la denuncia de una moral imperante (...) Y el resultado es, sencillamente, la mejor película americana del año" (M. Torreiro: Diario El País)
"Una de las mejores películas en muchos años. (...) Un trabajo memorable y de tema difícil (...) Ledger, sencillamente colosal" (Antonio Gasset: Días de cine)
Toda esta retahíla de críticas especializadas tiene la función de ilustrar y poner por delante la calidad de la cinta que se comenta. Hago esto por varias razones, en pirmer lugar, porque creo que es de justicia tratar a una película por su intínseco valor artístico y por su valentía a la hora de tratar temas incómodos, como pueda ser la temática gay. Estoy convencido que con el tiempo será un gran clásico del cine, además de icono cultural de la homosexualidad.
Normalmente no hago críticas de películas con menos de una década de antiguedad, fue uno de los principios que he defendido cuando comencé a escribir en el blog allí por 2008. No he esgrimido las razones, pero podrían resumirse en dos ideas:
Si escribiese críticas de películas actuales tendría que hacer críticas sin contemplar todas las circunstancias en las que se ve envuelta una película.
Otra razón es que con el paso del tiempo, las películas van cambiando, van resistiendo o no el paso del tiempo. A veces incluso, con incomprensión de la gente, como es el caso de "Ciudadano Kane", aunque con la revolución que causó en su momento, tanto en innovación técnica como narrativa en cine, hoy no es calibrada en todo su peso. Hay mucha gente que no entiende porqué es considerada la mejor película del cine americano.
Para mí fueron ideas que me llevaron a tomar la decisión de no escribir por norma sobre películas con menos de una década de antiguedad. Llamádme soso, si queréis.
La razón de esta entrada es una sugerencia de una amiga blogger a raíz de "Memorias de África". Perdonad por la larga introducción.
Creo que lo primero de lo que habría que resaltar de Brokeback Mountain es la valentía de la historia que nos cuentan y de su honestidad, sin intentar maquillajes con tintes manidos ni edulcoraciones que frenasen el hipotético batacazo en taquilla. No es sencillo, para un director como el Taiwanés Ang Lee, aunque ya de sobra experimentado, tener la osadía y valentía de proponerle a los estudios una película tan espinosa como esta. Él venía de hacer un bodrio como el Hulk del 2003, una apuesta comercial que resultó rematadamente nefasta.
De hecho parece que Lee cuando se aleja de lo comercial gana enteros. Pero los estudios quieren lo que quieren y en eso también entra la valentía de arriesgar el capital por una historia que realmente vale la pena.
En una cosa estoy deacuerdo con Roger Ebert, uno de los gurús de esto de la crítica cinematográfica, y es la cruel simplificación a la que fue sometida la película en ciertos sectores. La simplificación de "Western gay", es insultante y demuestra una total ignorancia de lo que es el cine y el Western. El Western es algo más que una historia contada con vaqueros, y la localización es lo de menos. Los grandes Westerns de Ford, Hawks, Vidor, Hattaway, etc... Mostraban grandes historias de amor, de ideales, de superación, en definitiva, que hablaban de la condición humana, de su grandeza y miseria. Sí, claro, si además colocas monument valley en medio, todo luce más espectacular, le confiere a todo un marco más épico.
A mí lo del género tampoco es que me importe, porque realmente, casi que en esta película podría ser definida más como drama que como western. Aunque la ambientación también tiene su importancia en el desarrollo de la historia. Y... es que la historia de estos dos lobos solitarios, en medio de las montañas, tiene como localización el medio Oeste, quizás la parte más conservadora de los Estados Unidos. Allí donde impera la costumbres y las formas. Donde los vaqueros son hombres y muy hombres, y la homosexualidad se considera o una enfermedad, desviación o pecado.
Ennis del Mar, conoce a Jack Twist en la cola del paro, los dos empiezan por compartir su drama personal. El ambiente opresivo que los redea, no sólo la sociedad, si no también sus propias vidas. La relación suscitada en la montaña, en la que no sólo se unieron carnalmente, si no que provocó unos sentimientos tan fuertes que condenaban sus vidas de casados a una bucólica sucesión de días sin pasión, sólo esperando al encuentro con el otro vaquero.
Hay que reconocer en Ang Lee, que sabe representar esos ambientes axifisiantes que embullen a sus protagonistas. "Tigre y dragón " y "Sentido y sensibilidad".
Los problemas no tardaron en llegar, en muchos cines de zonas ultraconservadoras, como en Montana, se apartó la película para no ser visionada. Uno de los casos más famosos lo ofreció el porpietario de los Utah Jazz, la franquicia de baloncesto, que retiró la película nada más saber que su trama contaba la relación homosexual de dos vaqueros.
Ahora bien, como sucede en todo este tipo de casos, estas acciones soló fomentan la publicidad gratuíta de la película, que con un mínimo esfuerzo económico en cuanto a campaña publicitaria, estaba igualmente en boca de todos.
Toda esta carrera publicitaria de boca a boca encaminó a la película a ser la candidata más clara para arrasar en los premios de la academia. Consiguió ocho nominaciones y tres premios de la academia. Los premiso fueron al apartado de guión, dirección y banda sonora. La sorpresa en la ceremonia fue grandísima, porque se daba posupuesto que sería la galaronada como mejor película. Parte de la crítica especializada no estaría conforme y acusaría a la academia de homófoba e intolerante.
Yo creo, y siempre lo he creido, que el jurado de la ceremonia de los Oscars, es muy particular, entre otras cosas, porque nacieron la mayoría de ellos antes de que se inventase el cine. (Es broma), pero la mentalidad de los miembros de la academia, yo ya lo he dicho en muchas ocadiones, sin querer evitarlo, es un obstáculo para evaluar el genio artístico. De esta forma, todo lo que sea innovación va a ser tratado con cierta reticencia.
Por todo esto creo que es loable aplaudir a una cinta como Brokeback Mountain que se muestra valiente, no sólo en su planteamiento si no en sus consecuencias. También creo que ha ayudado a cambiar alguna que otra sensibilidad en Hollywood, no sé si por su mensaje o por su recaudación en comparación con el precio de coste.
Todas estas circunstancias empujaron, o incitaron que que en el mercado de los posteriores años apareciesen títulos del corte de "Mi nombre es Harvey Milk". Pienso que ese nuevo mercado le debe bastante a Brokeback Mountain. Diréis que hay cine de este cariz antes que la cinta que cito y yo sólo puedo responder que es verdad, pero así como lo afirmo, también conviene matizar que o era cine que no provenía de Hollywood, o si procedía de Hollywood, no criticaba tan abiertamente los cimientos de la mentalidad etero, sobre todo en un ambiente como el medio oeste y con vaqueros, por antonomasia la antítesis de la homosexualidad.
De hecho, en esta cinta, se coje el toro por los cuernos y nunca mejor dicho. Lo hace en todo un Western, el género dorado de la academia, esto es algo inadmisible para los puristas americanos, aunque tuvo una acogida incondicional del público en todo el mundo y ha suscitado un subidón de adrenalina en el colectivo gay.
Es bien conocido que hollywood permite jaulas de grillos y comedias llenas de locas estereotipadas, o algún drama con homosexuales en problemas o con una enfermedad terminal, ya que por un lado ofrecen una visión del homosexual que conviene a la moral puritana de la sociedad norteamericana. (hablo en general).
El jurado de la academia ha premiado ese mismo año a Crash, que con ser buena película, llena de valores y muy humana, no llega en mi humilde opinión a rayar a la altura de Brokeback Mountain.
Por muchas razones también es una satisfacción para mí comprobar, como cintas visionarias de la talla de "The rocky horror picture show" en su tiempo, no han podido conseguir un trato digno sin la mofa de ser una obra repleta de locas, ahora puede estar reflejada en Brokeback Mountain.
El plantel de actores es inmejorable, todos rayan a una gran altura, desde los dos vaqueros, sus respectivas mujeres, el jefe, los padres...
Empezando por Anne Hathaway, que me sorprendió gratamente. Yo la había ubicado en comedias románticas, y precisamente borda el papel de chica de papá. Parece que ahora está eligiendo sus papeles de forma más inteligente. Está contratada ya desde hace unos meses para la tercera entrega del hombre murciélago de Christopher Nolan, "The dark Knight rises" como Catwoman, desde luego, será interesante explorar ese papel para ella.
Michelle Williams, que recibió una nominación a los oscars por Brokeback Mountain en calidad de mejor actríz de reparto, ha sabido conducir su carrera emergente y que parece consolidarse. Este año ha recibido una nominación como mejor actriz en la cinta "Blue Velvet", además está en producción un biopic de nada más y nada menos que Marilyn Monroe, que protagoniza encarnando al mito americano. Como podéis comprobar esta chica es una mina.
Jake Gyllenhaal, pese a aprovechar la película para salir en algunos títulos de postín, no ha conseguido consolidarse como su compañero cowboy. Donnie Darko, le catapultó a la fama y con Brokeback Mountain parecía haberse consolidado, pero hace ya unos años que se ha estancado.
Por último en lo que al papel interpretativo se refiere, mentar a Heath Ledger, para mí, lo mejor de la película. Está espectacular en el papel de Ennis del Mar. Muestra los sentimientos a flor de piel y es el más torturado de la pereja, cuando están juntos pues está menos seguro que Jack Twist de sus sentimientos hacia el otro. Mentar también el papelón que tenía con la mujer en la pantalla, ya que también se convirtió en pareja en la vida real. Ha tenido una hija con ella. Me ha apenado mucho su muerte pues creía que podría convertirse en el Brando del futuro.
Como anécdota, que no podía faltar, resatar, que otro actor, Randy Quaid (Independence day), que interpreta a Joe Aguirre, denunció a la productora Focus porque pensó que había sido engañado al firmar un contrato de película independiente. Todo esto, claro, sucedió cuando se enteró que la película había recaudado unos 170 millones de dólares. Parece ser que retiró la denuncia al recibir un extipendio extra, cosa que niega la productora.
